Natürmort kalem çizimi, yüzyıllardır mevcud klasik bir sanat biçimidir. Çizimin temellerini öğrenmenin yanı sıra deney becerilerinizi ve kompozisyon anlayışınızı geliştirmenin mükemmel bir yoludur. II. Natürmort Kalem Çizimi Nelerdir? Natürmort kalem çizimi, meyve, çiçek ya da ev eşyaları benzer biçimde cansız nesneleri tasvir eden bir çizim türüdür. Natürmortlar çoğu zaman tedris araçları olarak kullanılır, bu sebeple öğrencilerin görüş açısı, fer ve gölge ilkelerini öğrenmelerine destek olabilirler. Natürmort Kalem Çizimi Natürmort kalem çizimi yüzyıllardır var olmuştur. Natürmortların en eski örneklerinden bazıları eski Mısır sanatında bulunabilir. Natürmortlar, sanatçıların değişik teknikler ve stiller denemeye başladığı Rönesans döneminde giderek daha popüler hale geldi. Natürmort Kalem Çizimi İçin Lüzumlu Malzemeler Natürmort kalem çizimi için ihtiyacınız olan malzemeler nispeten basittir. Bir kaleme, bir kağıt parçasına ve bir silgiye ihtiyacınız olacak. Ek olarak bir çizelge ve bir kalemtıraş da kullanmak isteyebilirsiniz. Natürmort Kalem Çizimi Oluşturma Adımları 1. Mevzunuzu seçin. Natürmortunuz için herhangi bir nesneyi ya da nesne grubunu […]
II. Çizgi Romanlar III. Çizgi Roman Türleri IV. Meşhur Çizgi Romanlar V. Çizgi Romanların Önemi VI. Bir Çizgi Roman Iyi mi Oluşturulur VII. Çizgi Romanınızı Pazarlamak VIII. Çizgi Roman İşletmesi IX. Çizgi Romanların Geleceği Standart Sorulan Sorular Hususiyet Tarif çizgi roman Bir hikayeyi bir takım çizim kullanarak özetleyen sıralı bir sanat biçimidir. Karikatür Çoğu zaman bir kişiyi yahut vakası hicveden yahut karikatürize eden mizahi çizim yahut illüstrasyon. Anlatı Bir takım vakayla ifade edilen hikâye. Öykü anlatımı Öykü anlatma sanatı. İllüstrasyon Bir metni resimlemek için kullanılan çizim yahut fotoğraf. II. Çizgi Romanlar Çizgi romanlar senelerdir var ve zaman içinde mühim seviyede evrim geçirdiler. İlk çizgi romanın 1895’te yayınlandığı düşünülüyor ve tek bir şakayı özetleyen sıradan bir çizimdi. Sonraki birkaç on yılda çizgi romanlar daha karmaşa hale geldi ve daha uzun hikayeler söylemeye başladı. 1930’larda çizgi romanlar yeniden eden karakterlere haiz olmaya başladı ve Amerikan popüler kültürünün mühim bir parçası haline geldiler. […]
Antet Yanıt Kömür Çizimi Kömür çizimi, kömürü birincil ortam olarak kullanan bir sanat türüdür. Gerçekçiden soyuta kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir ortamdır. Sürealizm Sürrealizm, bilinçaltını tasvir etmeyi amaçlayan bir sanat tarzıdır. Çoğu zaman rüya benzeri imgeler ve çarpıtılmış perspektifler ihtiva eder. Düşlem Sanatı Düşlem sanatı, imgesel dünyaları ve yaratıkları tasvir eden bir sanat türüdür. Çoğu zaman ejderhalar ve tek boynuzlu atlar benzer biçimde fantastik yaratıklar ve esrarengiz manzaralar ihtiva eder. Kömür Sanatı Kömür sanatı, kömürü birincil ortam olarak kullanan bir sanat türüdür. Gerçekçiden soyuta kadar muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir ortamdır. Yaratıcı Sanat Yaratıcı sanat, kendini anlatım etme amacıyla yaratılan bir sanat türüdür. Kesinlikle güzel yahut realist olması amaçlanmamıştır, daha fazlaca sanatçının dünyaya dair benzersiz bakış açısını iletmek amaçlanmıştır. II. Kömür Çizimi Nelerdir? Kömür çizimi, birincil ortam olarak kömür kullanan bir sanat türüdür. Kömür, yanan odundan meydana getirilen yumuşak, siyah bir malzemedir. Narin […]
Grafit, çizimde oldukca muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukca yönlü bir malzemedir. Yumuşaktır ve karıştırılması kolaydır, bu da onu pürüzsüz, kademeli geçişler yaratmak için ülkü hale getirir. Ek olarak keskin çizgiler ve detaylar yaratmak için de kullanılabilir. Grafit kalemler sertten yumuşağa kadar muhtelif derecelerde gelir. Sert kalemler aleni çizgiler üretirken, yumuşak kalemler koyu çizgiler üretir. Kalemin şiddeti grafitin kağıtla etkileşime girme şeklini etkisinde bırakır, bu yüzden iş için doğru kalemi kura çekmek önemlidir. Grafitle çizim yaparken hafifçe bir eskizle adım atmak önemlidir. Bu, çiziminizin temel şekillerini ve oranlarını belirlemenize destek olacaktır. Hemen sonra gerekseme duyduğunuzda daha çok tafsilat ve gölgelendirme ekleyebilirsiniz. Gölgelendirme, grafitle çizimin mühim bir parçasıdır. Derinlik ve gerçekçilik hissi yaratmak için kullanılabilir. Grafitle gölgelendirmenin, tarama, çapraz tarama ve noktalama şeklinde muhtelif yolları vardır. Grafit, fantastik sanat çizimleri için mükemmel bir malzemedir. Realist görünümlü ejderhalar, tek boynuzlu atlar ve öteki yaratıklar yaratmak için kullanılabilir. Ek olarak daha soyut ve […]
Kavramsal tecrit, bir fikri ya da terimi görsel bir halde temsil etme sürecidir. Bu, semboller, metaforlar ya da öteki görsel öğeler kullanmak benzer biçimde muhtelif yollarla yapılabilir. II. Kavramsal Tecrit Nelerdir? Kavramsal tecrit, bir nesnenin ya da kavramın somut ayrıntılarını kaldırarak onun temel niteliklerine odaklanmayı içeren bir tecrit türüdür. Bu, semboller, metaforlar ya da öteki görsel öğeler kullanmak benzer biçimde muhtelif yollarla yapılabilir. Kavramsal Soyutlamanın Örnekleri Çevremizdeki dünyada kavramsal soyutlamanın birçok örneği vardır. Birtakım yaygın örnekler şunlardır: * Soyut kavramları temsil etmek için sembollerin kullanılması, örnek olarak Hıristiyanlığı temsil etmek için haç kullanılması ya da sevgiyi temsil etmek için kalp kullanılması.* Soyut kavramları temsil etmek için metaforların kullanılması, örnek olarak zor ya da rahatsız edici bir mevzuyu temsil etmek için “odadaki fil” ifadesinin kullanılması.* Soyut kavramları temsil etmek için öteki görsel öğelerin kullanılması, örnek olarak duyguları temsil etmek için renk kullanması ya da fikirleri temsil etmek için şekillerin kullanılması. Kavramsal […]
Garip Harikalar: Duyuları Memnun Eden Eğlenceli ve Hayal Gücünü Zenginleştiren Görseller Tasarlamak Garip görseller, duyuları harekete geçirebilen keyifli ve yaratıcı imgelerdir. Çoğu zaman parlak renkler, entresan şekiller ve beklenmedik dokular kullanarak benzersiz ve ilginç bir manzara yaratırlar. Garip görseller, herhangi bir marketing kampanyasına eğlence ve yaratıcılık katmak için kullanılabilir. İşte sıradışı görseller kurmak için birtakım ipuçları: Canlı renkler kullanın. İlgi cazibeli şekiller kullanın. Beklenmedik dokular kullanın. Gülmece ve şakacılığı birleştirin. İşte entresan görsellere dair birtakım örnekler: “Whimsical visuals”, “keyifli görseller” ya da “hayal gücü gerektiren görseller” benzer biçimde terimleri arayarak çevrimiçi olarak entresan görseller bulabilirsiniz. Ek olarak toplumsal medyada yaratıcı tasarımcıları takip ederek de entresan görseller bulabilirsiniz. Birkaç garip görsel bulduğunuzda, bu tarz şeyleri internet sitenizde ya da toplumsal medya pazarlamanızda kullanabilirsiniz. Garip görseller, içeriğinizi daha ilginç ve akılda kalıcı hale getirmeye destek olabilir. Ek olarak yeni müşteriler çekmenize ve marka bilinirliği oluşturmanıza destek olabilirler. İşte internet sitenizde ilginç görseller […]
Eğlenceli Eskiz: Çizgi Film Karakterlerini Canlandırmak Çizgi film karakteri çizimi, kendinizi anlatım etmenin keyifli ve yaratıcı bir yoludur. Ek olarak görsel sanatların temellerini öğrenmenin de mükemmel bir yoludur. Bu yazıda, çizgi film karakteri çiziminin ne işe yaradığını, gerekseme duyacağınız enstruman ve malzemeleri, çizim döneminin adımlarını ve becerilerinizi geliştirmek için birtakım ipuçlarını ele alacağız. Çizgi Film Karakteri Çizimi Nelerdir? Çizgi film karakteri çizimi, insanların, hayvanların ve nesnelerin basitleştirilmiş, abartılı temsillerini yaratma sanatıdır. Çizgi film karakterleri çoğu zaman çizgi romanlarda, animasyonlarda ve öteki görsel medya türlerinde kullanılır. Çizgi Film Karakteri Çizimi İçin Araçlar ve Malzemeler Çizgi film karakteri çizimi için gerekseme duyacağınız temel araçlar bir kalem, kağıt ve bir silgidir. Ek olarak bir çizelge, bir pergel ve bir takım renkli kalem benzer biçimde birtakım çizim araçlarına yatırım yapmak isteyebilirsiniz. Çizgi Film Karakteri Çiziminin Adımları Çizgi film karakteri çiziminin aşamaları şu şekildedir: Karakterinizin bayağı bir taslağıyla başlayın. Karakterinizin yüzüne, vücuduna ve giysilerine teferruat […]
Kentsel fotoğrafçılık, şehirlerin manzaralarını, seslerini ve insanlarını ele geçiren bir fotoğrafçılık türüdür. Ustalaşması zor bir tür olabilir, sadece hem de inanılmaz derecede ödüllendirici olabilir. Birazcık ergonomik yaparak, kentsel hayatın özünü ele geçiren çarpıcı fotoğraflar çekmeyi öğrenebilirsiniz. Kentsel fotoğrafçılığın en mühim yönlerinden biri kompozisyondur. Bir şehirde çekim yaparken, çoğu zaman dikkatinizi dağıtacak oldukça sayıda dikkat distribütör faktör vardır. Bir sahnenin en mühim unsurlarını belirleyebilmek ve çekiminizi buna bakılırsa çerçevelemek önemlidir. Bir öteki mühim husus ise aydınlatmadır. Şehirde çekim yapmak için en iyi süre, ışığın yumuşak ve hoş olduğu altın saattir. Sadece, mevcut ışıkla iyi mi çalışacağınızı biliyorsanız, günün öteki saatlerinde de mükemmel çekimler yapabilirsiniz. En son, değişik teknikler denemekten korkmayın. Kent fotoğrafçılığında kurallar yoktur, bu nedenle çekimlerinizde yaratıcı olmaktan çekinmeyin. Benzersiz ve entresan sahneler kurmak için değişik lensler, açılar ve filtreler kullanmayı kontrol edin. Birazcık ergonomik yaparak izleyicilerinizin dikkatini çekecek olağanüstü kent fotoğrafları çekebileceksiniz. Kentsel Fotoğrafçılık İçin Ekipmanlar Kentsel fotoğrafçılık için […]
Dinamik Kompozisyonlar: Göz Alıcı Çizgi Film Sahneleri Tasarlamak Dinamik kompozisyon, görsel alaka yaratacak ve bir öykü anlatacak biçimde öğeleri tertip sanatıdır. Animasyonda, entresan ve görsel olarak cazibeli çizgi filmler yaratmak için dinamik kompozisyon esastır. Göz alıcı çizgi film sahneleri yaratmak için kullanılabilecek bir takım dinamik kompozisyon ilkesi vardır. Bu ilkeler şunları ihtiva eder: Çeşitlilik Balans Vurgu Hareket Tekrarlama Bu prensipleri izleyerek seyirciler için görsel olarak entresan ve sürükleyici çizgi film sahneleri yaratabilirsiniz. Animasyonda dinamik kompozisyonlara dair birtakım örnekler şunlardır: Açılış sahnesi Aslan KralSimba’nın Gurur Diyarı’ndaki hayvanlara tanıtılmış olduğu yer. Kovalamaca sahnesi Oyuncak HikayesiWoody ve Buzz Işıkyılı’nın Sid Phillips’in evinden kaçmaya çalışmış oldukları bölüm. Dövüş sahnesi Kung Fu PandasıPo’nun Tai Lung ile yüz yüze geldiği bölüm. Bu sahnelerin tamamı dinamik kompozisyonların örnekleridir bu sebeple görsel alaka yaratmak ve bir öykü bahsetmek için muhtelif öğeler kullanırlar. Karakter hareketleri, kamera açıları ve tenvir açısından çeşitlilik kullanırlar. Ek olarak intizam ve ahenk duygusu yaratmak […]
II. Kalemler III. Kalemlerin Değişik Türleri IV. İhtiyaçlarınıza Müsait Doğru Kalemi Iyi mi Seçersiniz? V. Kalem Iyi mi Bilenir VI. Kalem Iyi mi Kullanılır VII. Kalem Bakımı ve Onarımı VIII. Kalem Hileleri ve İpuçları IX. Kalem Güvenliği Genel Sorular Antet Yanıt Grafit Kalem yapımında kullanılan yumuşak, siyah bir mineral. Kalem sanatı Kalemle çizim sanatı. Çizim Bir yüzey üstünde işaretler yaparak fotoğraf ya da imaj oluşturma eylemi. Çizim Bir şeyin süratli ve kabataslak çizimini yapma eylemi. Gölgelendirme Değişik grafit değerleri kullanarak bir çizime derinlik ve ebat ekleme eylemi. II. Kalemler Kalemler yüzyıllardır var olmuştur, sadece tarihleri kalemler ve mürekkep benzer biçimde öteki makale araçları kadar iyi bilinmemektedir. İlk kalemler grafit ve kil karışımından yapılmıştır ve çizim ve makale için kullanılmıştır. 18. yüzyılda kalemler grafitten daha dayanıklı olan kurşun çekirdekle yapılmıştır. Kurşun kalemler sonucunda günümüzde kullandığımız kalem türü olan grafit ve tahtadan yapılma kalemlerle değiştirilmiştir. III. Kalemlerin Değişik Türleri Piyasada birçok değişik […]
Sulu tonlar, resimlerinize derinlik ve ebat katmanın mükemmel bir yoludur. Tek bir rengin değişik tonlarını ve değerlerini kullanarak, alan ve hacim yanılsaması yaratabilirsiniz. Bu eğitimde, resimlerinizde 3B efektler yaratmak için sulu tonları iyi mi kullanacağınızı göstereceğiz. Sulu renk tonlarının temellerini ve derinlik yaratmak için iyi mi kullanılabileceğini tartışarak başlayacağız. Arkasından, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle muhtelif 3B efektlerin iyi mi yaratılacağına dair adım adım talimatlar vereceğiz: Bir kürenin yanılsamasını yaratmak Bir küpün yanılsamasını yaratmak Silindir illüzyonu yaratmak Bir koni yanılsaması yaratmak Ek olarak 3D efektleriniz için doğru renkleri ve değerleri iyi mi seçeceğiniz ve renklerinizi iyi mi muntazam bir halde harmanlayacağınız hikayesinde ipuçları vereceğiz. Bu eğitimin nihayetinde, resimlerinizde realist ve göze çarpan 3D efektler yaratmak için sulu tonları iyi mi kullanacağınız hikayesinde sağlam bir anlayışa haiz olacaksınız. Hususiyet Tarif Sulu Suda çözünen bir maddeyi tarif etmek için kullanılan bir terim. Derinlik Bir nesne yahut görüntünün yarattığı 3d feza illüzyonu. Renk […]
Doku sanatı, esere değişik dokular katan bir sanat türüdür. Bu, boya, kağıt, kumaş ve bulunan nesneler benzer biçimde muhtelif malzemeler kullanılarak yapılabilir. Doku sanatı iki boyutlu yahut 3d olarak yaratılabilir. Doku sanatının birçok değişik türü vardır, bunlardan bazıları şunlardır: Kolaj Montaj Mono baskı Enkostik Karma medya Doku sanatının Neolitik son zamanların mağara resimlerine kadar uzanan uzun bir geçmişi vardır. 20. yüzyılda, Pablo Picasso, Joan Miró ve Jackson Pollock benzer biçimde sanatçıların çalışmalarına dokuyu dahil etmenin değişik yollarını denemeleriyle doku sanatı giderek daha popüler hale geldi. Doku sanatı muhtelif amaçlar için kullanılabilir, örnek olarak: Mevzunun daha realist bir temsilini kurmak için Bir sanat eserine derinlik ve ebat katmak İzleyici için dokunsal bir tecrübe yaratmak Sanatçının duygularını anlatım etmek Doku sanatı hem sanatçı aynı zamanda seyirci için yararlı olabilir. Sanatçı için doku sanatı değişik malzemeler ve tekniklerle tecrübe etme yapmanın bir yolu olabilir. Ek olarak duyguları ve fikirleri daha dokunsal bir halde […]
Mürekkep sanatı, gölgeler de dahil olmak suretiyle muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukça yönlü bir ortamdır. Gölgeler, sanat eserinize derinlik ve gerçekçilik katabilir ve ek olarak bir ruh hali yahut atmosfer duygusu yaratmak için kullanılabilir. Mürekkep sanatında gölge çizmenin birkaç değişik yolu vardır. Yaygın bir metot, karanlık yanılsaması yaratmak için bir takım minik nokta kurmayı içeren noktalama tekniğini kullanmaktır. Başka bir metot, derinlik hissi yaratmak için üst üste binen çizgiler kurmayı içeren tarama tekniğini kullanmaktır. Gölge çizerken fer kaynağını dikkate almak önemlidir. Işığın yönü gölgelerin şeklini ve yoğunluğunu belirleyecektir. Ek olarak gölgeyi gerçekleştiren nesnenin dokusuna da dikkat etmek önemlidir. Pürüzsüz bir yüzey, pürüzlü bir yüzeyden daha bariz bir gölge yaratacaktır. Mürekkep sanatında gölge çizmek için birkaç ipucu: Hafifçe dokunuşlarla gölgelerin koyuluğunu azar azar artırın. Gölgeleri fazla çizmemeye dikkat edin, bu sebeple bu, eserinizin bulanık görünmesine niçin olabilir. Derinlik ve gerçekçilik hissi yaratmak için muhtelif çizgi kalınlıkları ve tarama teknikleri kullanın. […]
Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeye çalışmayan bir görsel sanat biçimidir. Bunun yerine, soyut sanat hareket, duygu yahut öteki soyut fikirler duygusu yaratmak için çizgiler, şekiller, renkler ve dokular kullanır. Geleneksel olmayan çizgiler, bakış açısı yahut orantı kurallarını takip etmeyen çizgilerdir. Garip açılarda kesişen engebeli, eğri yahut düz çizgiler olabilirler. Geleneksel olmayan çizgiler, enerji, kaos yahut hatta güzellik hissi yaratmak için kullanılabilir. Soyut sanatta olağan dışı çizgileri kullanmanın birçok değişik yolu vardır. Birtakım sanatçılar bu tarz şeyleri bir hareket hissi yaratmak için kullanırken, ötekiler bir duygu hissi yaratmak için kullanır. Ötekiler ise gizem yahut merak duygusu yaratmak için kullanır. Iyi mi kullanılırsa kullanılsın, olağan dışı çizgiler soyut sanatta yaratıcılığı anlatım etmek için kuvvetli bir çalgı olabilir. Kalabalığın arasından sıyrılacağından güvenilir olabileceğiniz benzersiz ve şahsi bir sanat eseri yaratmaya destek olabilirler. Soyut sanatınızda olağan dışı çizgiler kullanmak için birkaç ipucu: Değişik çizgi türlerini kontrol edin. Pürüzlü çizgiler, eğri çizgiler yahut […]
